19-20-21 settembre 2014

“La foto perfetta nasce da uno stato di armonia e unione con il tutto, le energie che scorrono tra il fotografo e il soggetto rendono il momento magico e la foto sublime”

L’obiettivo del workshop di Marco Bulgarelli, che unisce l’attività svolta in aula con la pratica di ripresa sul campo, è di trasmettere le nozioni teoriche e pratiche per affinare le rispettive capacità visive per realizzare un progetto fotografico personale. Il workshop tratterà vari generi della fotografia d’autore: dal documentario al reportage di viaggio fino alla street photography,

Particolare attenzione sarà rivolta all’organizzazione di un reportage d’autore. Durante il workshop insieme al fotografo Marco Bulgarelli saranno sviluppate in maniera pratica tutte le fasi del processo che porta alla creazione di un racconto per immagini: dalla psicologia introspettiva alla scelta del soggetto, dalla strutturazione del lavoro fino alle modalità di realizzazione, all’editing finale e alla post-produzione.

Venerdì 19 settembre 19.00-23.00

Lezione teorica:

Marco Bulgarelli presenterà il suo lavoro e si approfondirà il senso critico attraversolo studio dei diversi approcci al fotoreportage e alla fotografia d’autore di fotografi di fama internazionale, si discuterà e si approfondirà l’analisi critica delle immagini, comprese quelle dei portfolio dei partecipanti.

Sabato 20 settembre 09.00-18.00

Uscita collettiva di una giornata:

I partecipanti saranno seguiti durante la fase di ripresa sul campo. Si vedrà direttamente sul campo come muoversi e come interagire, come trasformare in pensiero visivo idee, emozioni e sensazioni. S’incoraggeranno i partecipanti a scattare usando l’istinto, stimolando le innate qualità individuali, si lavorerà sullo sviluppo della sensibilità e della personalità come percorso di acquisizione di una consapevole visione del mondo.

Domenica 21 settembre 09.00-18.00

Lezione teorica:

La domenica si commenteranno ed editeranno le immagini realizzate durante l’uscita collettiva. La fase di editing ha l’obiettivo di comprendere meglio l’approccio di ogni fotografo, il suo stile, il suo modo di comporre e verranno trattati argomenti di psicologia della percezione. Successivamente saranno analizzati i diversi aspetti che determinano una selezione d’immagini compiute. Si studierà, quindi, il percorso narrativo per arrivare a realizzare un prodotto finito da presentare e promuovere. Infine, si discuterà del mercato del lavoro, dei rapporti con le agenzie fotogiornalistiche, con l’editoria e con i clienti commerciali, ecc…
Il workshop è indirizzato agli appassionati di fotografia e intende approfondire il concetto d’ideazione, progettazione, realizzazione ed editing di un progetto fotografico e la conoscenza di se stessi e del mondo attraverso il mezzo fotografico.

Al termine, il progetto migliore (per contenuto e realizzazione) e/o una selezione degli altri lavori saranno presentati nell’ambito di iniziative pubbliche di Shoot4Change.

Data la natura non profit di Shoot4Change, il ricavato delle quote di partecipazione – al netto dei costi – sarà impiegato per sostenere le attività didattiche di S4C rivolte alla formazione di studenti con disagi sociali ed economici (rifugiati, richiedenti asilo, etc.)

Sono previste 2 borse di studio gratuite per la partecipazione di persone con gravi problemi economici e appartenenti alle categorie sopra menzionate.

Il workshop è realizzato con la collaborazione dell’NPPA (National Press Photographers Association) e la rivista News Photographer.

PER ISCRIVERSI, COMPILARE IL FORM ONLINE CLICCANDO QUI

20 ore totali

Minimo 6 – massimo 12 partecipanti

Costo 150 euro

Le lezioni teoriche si svolgeranno a Roma presso la sede di Shoot4Change “La Casa dei Raccontastorie”, in via del Mandrione 105

BIO di Marco Bulgarelli

Nasce a Roma nel 1973. Dopo gli studi storico-geografici alla Sapienza di Roma e gli studi di regia, frequenta il master triennale alla Scuola Romana di Fotografia, dove si diploma nel 2002 in fotografia documentaria. Inizia la carriera nel 2003 lavorando per il settimanale Espresso. Dal 2005 è iscritto all’Ordine Nazionale dei Giornalisti Italiani, e fino al 2007 è stato rappresentato dall’agenzia Corbis. Nel 2007 e nel 2008 partecipa al festival internazionale di fotografia di Roma. Nel 2010 “Abruzzo earthquake” si classifica finalista al SONY PHOTOGRAPHY AWARDS e riceve la menzione d’onore al PRIX DE LA PHOTOGRAPHIE PARIS e ALL’INTERNATIONAL PHTOGRAPHY AWARDS insieme a “bellary’s mines”. Dal 2010 il suo lavoro è distribuito nel mondo dall’agenzia GAMMA e dal 2012 anche dall’agenzia LUZphoto. Nel 2011 il suo interesse si è focalizzato sul mondo Arabo, Siria – Egitto. Dal 2002 lavora frequentemente nell’est Europa realizzando reportages per vari magazines, e nel 2013/14 un libro sul fiume Danubio, esposto al Museo di Roma in Trastevere. Collabora con le più importanti case editrici italiane e internazionali.

www.marcobulgarelli.com

[ATTENZIONE: IN BASE ALLE NUMEROSE RICHIESTE IN MERITO AGLI ORARI E ALLA POSSIBILITA’ DI SPOSTAMENTO DAL VENERDI/SABATO AL SABATO/DOMENICA, RESTA FISSATO IL PRIMO INCONTRO DEL VENERDI’ 13 GIUGNO, DOPODICHE’ ALLIEVI E DOCENTE CONCORDERANNO INSIEME – DATA LA STRUTTURA DEL WS – GLI ORARI E GLI APPUNTAMENTI PERIODICI]

Shoot4Change è felice di presentare un workshop d’eccezione con Riccardo Venturi sul fotogiornalismo e sulla professione di quelli che Henri Cartier-Bresson definiva “un manipolo di avventurieri mossi da un’etica”.

Riccardo Venturi ( www.riccardoventuri.com ) ha documentato per oltre dieci anni la guerra in Afghanistan (vincendo il suo primo World Press Photo Award) e con l’emergenza umanitaria ad Haiti (vincendo ancora una volta un’edizione del  World Press Photo) ed è stato insignito di numerosi altri premi internazionali. Con la sua lunga esperienza nel settore, vuole proporre , un workshop intensivo a tutti coloro che vogliono intraprendere la difficile professione di fotogiornalista e comprendere l’approccio professionale allo storytelling fotografico.

Il workshop serve, quindi, ad approfondire le competenze di tutti quei fotografi specializzati e appassionati nella fotografia di reportage ed è richiesto un livello almeno intermedio/avanzato.

Sarà articolato in tre weekend (13-14 giugno, 11-12 luglio, 12-13 settembre) per un totale di 3 cicli da due giorni ciascuno.

Nel primo Venturi conoscerà la classe, esaminerà e discuterà i lavori eventualmente proposti dagli allievi, darà indicazioni e istruzioni legate a questo tipo specifico di fotografia e approfondirà le modalità per la costruzione di un progetto fotografico.

Verrà assegnato un tema da sviluppare fotograficamente e i restanti due cicli saranno finalizzati allo sviluppo ed editing  finale del lavoro svolto dagli studenti durante il workshop.

Durante gli incontri saranno anche discussi temi legati alla professione di fotogiornalista professionista, i rapporti con le agenzie, le attività di free lance, le possibilità di impiego, analisi dei settori professionali,  ricerca possibili clienti (dall’editoria alle fondazioni e alle Ong) e altro.

Al termine, il progetto migliore (per contenuto e realizzazione) e/o una selezione degli altri lavori saranno presentati nell’ambito di iniziative pubbliche di Shoot4Change e del Festival Cortona On the Move.

Data la natura non profit di Shoot4Change, il ricavato delle quote di partecipazione – al netto dei costi – sarà impiegato per sostenere le attività didattiche di S4C rivolte alla formazione di studenti con disagi sociali ed economici (rifugiati, richiedenti asilo, etc.)

Sono previste 5 borse di studio gratuite per la partecipazione di persone con gravi problemi economici e appartenenti alle categorie sopra menzionate.

Il workshop è realizzato con la collaborazione dell’NPPA (National Press Photographers Association), il Festival Cortona On The Move e NITAL

Il contributo per la partecipazione al workshop è di 200,00 euro.

Per iscrizioni, riempire il modulo online CLICCANDO QUI

Per ulteriori informazioni scrivere a b.ferraiolo@shoot4change.net

Bambini provenienti da realtà molto difficili, da fragilità sociali o sanitarie che grazie alla Fondazione Archè e al gruppo FaGioCo, riescono a evadere e fare quello che dovrebbe fare ogni bambino: fare il bambino, giocare.

Abbiamo deciso di giocare saltando e di fotografarli in quel preciso istante. Perché? Perché anche il bambino più timido, più arrabbiato col mondo, più chiuso e più problematico…nel momento in cui stacca i piedi da terra è troppo occupato a combattere la forza di gravità. E c’è quella frazione di secondo in cui, semplicemente, si lascia andare e sorride. Miracolosamente torna bambino nel momento in cui i piedi non toccano più il terreno e la testa è tra la nuvole.

E abbiamo cercato di dimostrare loro che la fotografia può raccontare storie. E’ stato bellissimo vedere come questo sia per loro un concetto estremamente facile da comprendere. Più che per noi adulti.

Un bambino nasce e cresce in un mondo di favole, di storie. Gliele raccontano da piccolo e se le costruisce da solo. Almeno quelli più fortunati.

Uno di loro, all’inizio simpaticamente scettico, si è avvicinato e – con degli occhi furbi e brillanti – ha detto “mi hai convinto! mi piace la fotografia. Mi insegni?”

L’esperienza è stata talmente intensa che, francamente, troviamo difficilmente le parole per descriverla. E quindi lasciamo questo spazio alle parole di Maria Laura D’Anna.

AA

PS per tutelare la privacy dei ragazzi, abbiamo deciso di non pubblicare le foto in cui sono ritratti in volto.

————–

Giocare fotografando con FaGioCo

Via del Mandrione a Roma è un frammento di città stretto tra gli archi dell’acquedotto romano e la ferrovia, fino a poco tempo fa abbandonato al degrado e oggi occupato da microrealtà produttive e associative.

Ci hanno qui accolto, con esperienza e disponibilità, i fotografi di Shoot 4 Change, un’associazione no profit di volontariato fotografico sociale che intende dare voce a chi non è ascoltato, e visibilità agli invisibili che ci vivono accanto o lontanissimi in altri mondi diversi.

Nel laboratorio recuperato da un vecchio capannone industriale, pieno di luce, familiare e allegro, tutto il gruppo FaGioCo, tra bambini, genitori e volontari, ha trascorso un pomeriggio spensierato. Abbiamo giocato con i segreti della comunicazione fotografica, catturando reciprocamente espressioni, pose divertenti o intense o sognanti o riflessive, piene di sorrisi ed allegria contagiosa.

I nostri amici fotografi ci hanno fatto sperimentare come si possano raccontare storie anche con i mezzi più semplici, per parlare delle persone “come paesaggi” e per mostrare realtà diverse o quotidiane cogliendo il senso di un attimo vissuto insieme dai due lati di un obbiettivo. Servono certamente sensibilità, attenzione e rispetto per rendere qualunque mezzo tecnico uno strumento di comunicazione vera e condivisione.

Sul piazzale antistante i capannoni, proprio adiacente alla ferrovia accanto a treni che sfrecciavano in velocità pieni di colore nel sole pomeridiano, indifferenti a noi ma parte anch’essi di un paesaggio insieme familiare e strano, un po’ surreale, abbiamo giocato a scattarci attimi pieni di movimento e felicità, cogliendo letteralmente “al volo” i nostri salti più belli rimasti sospesi nel cielo di primavera.

Le famiglie e i ragazzi del nostro gruppo, pur portandosi dietro realtà difficili da vivere nel quotidiano, hanno potuto così avere un’occasione per appoggiare in un angolo lo zaino più o meno pesante di preoccupazioni o dolori e vivere insieme ai nostri ospiti un momento diverso di serenità e scambio di esperienze.

Qualcuno non è riuscito a posare il suo zaino e se lo è tenuto stretto con rabbia e risentimento, ma tutto il gruppo con rispetto e senza parole o giudizi ha saputo esprimere semplice e spontanea disponibilità e accoglienza.

La merenda insieme ci ha riuniti nella condivisione delle nostre buonissime torte e delle bibite messe a disposizione dal piccolo frigo del laboratorio.

Il bel pomeriggio si è concluso riunendo in cerchio commenti e domande. Antonio ci ha proposto con semplicità e leggerezza la necessità di conoscere le regole per poter decidere consapevolmente di superarle o cambiarle: come la “regola dei terzi” o della posizione dell’orizzonte, così nella vita. Non bisogna avere paura di strumenti come Internet o Facebook, potentissimi mezzi di comunicazione globale che possono essere anche pericolosi, ma di cui bisogna serenamente conoscerne le regole e i rischi. È come attraversare una strada: bisogna semplicemente guardare dai due lati prima di fare il primo passo.

Grazie quindi ai nostri amici fotografi, sicuri che con la loro esperienza e sensibilità sapranno raccontare anche il nostro incontro con l’attento rispetto e riservatezza che merita la storia di ogni persona.

Maria Laura D’Anna

LA STORIA DEL DESAPARECIDO ITALOCILENO OMAR VENTURELLI ALLA CASA DEI RACCONTASTORIE DI SHOOT4CHANGE

Il documentario sul desaparecido italo-cileno Omar Venturelli nella casa dei raccontastorie (via del Mandrione 105, Roma): l’appuntamento è per martedì 21 gennaio a partire dalle ore 18 con la proiezione de “Il mio nome è Omar” di Laura Bastianetto e Gabriele Bròcani, con le musiche originali di Luca Di Maio.

Una moglie, Fresia, costretta ad ascoltare le menzogne su una presunta fuga in Argentina di suo marito con un’altra donna. Una figlia, Pacita, orfana, ma senza il certificato di morte di suo padre. Attraverso le loro voci si snoda il racconto su Omar Venturelli, un desaparecido italocileno, scomparso a Temuco il 4 ottobre 1973  pochi giorni dopo il  golpe di Pinochet. “Il mio nome è Omar” è la storia di un processo, celebrato a Roma a 40 anni dal colpo di Stato cileno contro Alfonso Podlech Michaud, uno dei procuratori militari del regime, accusato della morte e della sparizione di Omar Venturelli. Ma è anche la storia della lotta di un uomo al fianco dei più deboli e del popolo Mapuche per la riappropriazione delle terre. Un ex sacerdote, sospeso a divinis, “colpevole” di aver sostenuto la candidatura di Allende nel ’70. Il documentario di Laura Bastianetto e Gabriele Bròcani ripercorre il drammatico sfondo politico e sociale del Cile dal golpe fino al processo a Roma, cercando di capire, attraverso una storia privata e il racconto dei testimoni, come ancora oggi, nonostante la fine della dittatura, sia impossibile una pacificazione. Omar Venturelli era nato in Cile da una famiglia originaria di Pavullo (Modena). In Italia vive oggi sua figlia Maria Paz, che all’epoca della “scomparsa” del padre aveva solo due anni e che ha trascorso la sua vita alla ricerca della verità e della giustizia per suo padre.

Al termine della proiezione del documentario ci sarà un dibattito con Laura Bastianetto e Gabriele Bròcani (autrice e regista del film), Maria Paz Venturelli (figlia di Omar Venturelli) e Paolo Brogi, storico e giornalista del Corriere della Sera.

«Noi raccontiamo storie. Ma ci piace anche tanto ascoltarle», dice Antonio Amendola, fondatore di Shoot4Change «E partire da esse per pensare, approfondire, parlare e raccontarne altre. E’ quello che vogliamo che la Casa dei Raccontastorie diventi sempre più, un luogo dove si racconta, si ascolta e si parla. Le storie devono essere raccontate. Ma i raccontastorie sono niente senza qualcuno che li ascolti».

GLI AUTORI DEL DOCUMENTARIO

Laura Bastianetto racconta Roma da sei anni. Il mezzo è la radio: Rds. Poi però sperimenta anche temi di più ampio respiro, dagli sbarchi del 2011 a Lampedusa, da cui è nato il romanzo “Lampedusa, cronache dall’isola che non c’è”, al problema delle bombe chimiche nei mari italiani. A volte nascono libri, altre volte reportage. Collabora con l’Espresso, Repubblica.it, Donneuropa e Pubblico finché è esistito.

Gabriele Bròcani è autore, conduttore e regista di programmi radiofonici e TV (RadioRai,RadioLuna, ExtraTV ecc.). Scrittore, sceneggiatore e videomaker con, all’attivo, diversi cortometraggi e audiovisivi tra cui opere di fiction e di divulgazione.

Shoot4change è in via del Mandrione 105, Roma e online su ww.shoot4change.net

Per la stampa: Andrea Cardoni a.cardoni@shoot4change.net, 3488894507

“Vale davvero la pena (e il pericolo) di scendere in piazza “armati” di macchina fotografica o telecamera

per raccontare quello che accade?

Vale la pena rischiare la propria salute, oltre che l’attrezzatura,

per poi contribuire alla macchina della disinformazione?”

Se lo è chiesto Valerio Nicolosi, videomaker e fotografo, all’indomani del corteo degli “antagonisti” scesi in piazza a Roma lo scorso 19 ottobre.

L’appuntamento è per venerdì 15 novembre alle ore 19 nella casa dei Raccontastorie di Shoot4Change, a Roma in via del Mandrione 105: operatori dell’informazione, videomaker, fotografi, giornalisti, direttori responsabili di giornali si confronteranno sulla crescente insofferenza dei Movimenti nei confronti degli operatori dell’informazione, sulle professionalità messe a rischio da un sistema, quello dell’informazione, che li tutela sempre meno e li espone a rischi sempre più alti pure di raccontare la realtà.

Un evento e una riflessione che si svolge alla vigilia del 16 novembre, giorno in cui scenderanno in piazza le comunità Val Susa, a Napoli, a Pisa e a Gradisca di Isonzo.

Shoot4change è in via del Mandrione 105, Roma e online su ww.shoot4change.net

Per la stampa: Andrea Cardoni a.cardoni@shoot4change.net, 3488894507

(DIS ) INFORMATION
WHAT IF THE PHOTOJOURNALIST SAYS NO?

” Is it really worth the danger to take to the streets ” armed ” with camera or camcorder to tell what happens? Is it worth risking your health, as well as the equipment, in order to contribute to propaganda and disinformation?”

These are the questions posed by Valerio Nicolosi , filmmaker and photographer, in the aftermath of the street demonstrations of the ” antagonists ” that took to the streets of Rome last October 19.

The event is scheduled for Friday, November 15 at 7 pm in the House of the Storytellers of Shoot4Change, in Rome, in via del Mandrione 105: information professionals, videomakers,  photographers, journalists, editors, newspapers directors will discuss the growing suffering of the Movements against information professionals that are put at risk by the Information system that fails to protects and exposes them to higher risks in order to hit the news.
An event and a debate that we launch on the eve of November 16, the day when demonstrators are expected to  take to the streets in Susa Valley, in Naples, Pisa and  Gradisca di Isonzo.

Shoot4change is in Rome, via del Mandrione 105

ww.shoot4change.net

For Press inquiries, please contact Andrea Cardoni a.cardoni@shoot4change.net +393488894507

It was a nice party. Lot of people; great vibes; a lot of excitement; many many friends.

There’s no room, here, to thank all who made it possible. I’m trying to do it personally to each and everyone…

Yesterday we held our first meeting in our new home. Wow… things are accelerating and we already have many new and exciting ideas in the pipeline.

Stay tuned. It’s worth it.

A

Dopo il grande successo riscosso al Festival Cortona On The Move, la mostra di Alfons Rodriguez, The Third Rider (Il Terzo Cavaliere dell’Apocalisse) arriva a Roma.

Comunicheremo a breve le date precise, ma la sorpresa del giorno è che la presenteremo – completa e in anteprima – a quanti parteciperanno all’inaugurazione della Casa dei Raccontastorie.

Ne parlavamo con Alfons qualche giorno fa ed è stato lo stesso Alfons a proporre di metterla a disposizione per un’occasione così bella: la nascita della nostra casa.

E così, proprio mentre tre grandi casse di legno stavano partendo da Cortona alla volta di Barcellona, è avvenuto il dirottamento verso Roma dove sono arrivate sane salve in via del Mandrione 105…

Domani cominciamo ad appenderli ai muri di “casa”.

E’ una storia forte, un progetto lungo e complesso. Che solo la sensibilità e l’occhio di Alfons Rodriguez potevano raccontare.

Un motivo in più per non mancare mercoledì 23 ottobre alle 18 alla Casa dei Raccontastorie di Shoot4Change in via del Mandrione 105 a Roma!

Ci vediamo lì

S4C

Il 23 ottobre, a Roma (in via del Mandrione 105, per la precisione), inauguriamo la nostra prima casa: la Casa dei Raccontastorie.

Ci state seguendo da tanto, ormai, e sapete cosa sarà. La realizzazione di un sogno, la fisicità di un’idea, uno spazio di aggregazione dove non verrete a vedere quanto siamo fighi noi ma a dirci quanto lo siete voi e le vostre idee da realizzare insieme.

E soprattutto sarà il luogo dove formeremo quanti non hanno i mezzi per accedere ai canali tradizionali di formazione creativa. Insegneremo fotografia, video, giornalismo a rifugiati, richiedenti asilo, italiani in difficoltà, ragazzi delle periferie disagiate.

E’ un sogno che coltiviamo da tempo, perchè siamo convinti che ogni vero cambiamento sociale inizia dall’educazione.

E’ anche un salto nel buio. Che però non facciamo da soli.

Strada facendo tanti amici si stanno unendo a noi dandoci una mano. Dal Garante per l’infanzia e l’adolescenza a Google, dall’Ambasciata USA alla NPPA (National Press Photographers Association).

Come in ogni festa tra amici che si rispetti, c’è anche chi porta la musica (Deezer) e chi da bere (Casale del Giglio).

E così, dopo uno straordinario lavoro quotidiano (arriverà il momento dei ringraziamenti…) di alcuni dei membri storici di S4C, la Casa si aprirà il 23 ottobre alle 18.

Piano piano vi sveleremo cosa succederà quel pomeriggio. Per ora segnatevi la data e non prendete altri impegni.

Sarà la nostra festa. Brinderemo a quello che sarà.

Siete tutti invitati.

Sabato 9 Novembre Mario presenterà i suoi lavori e spiegherà la sua visione del racconto per immagini. La domenica sarà invece dedicata all’analisi del portfolio dei partecipanti, con consigli personalizzati su come migliorare il proprio lavoro.

La partecipazione sarà limitata ad un massimo di 12 partecipanti, data la finalità della Casa dei Raccontastorie, il corso è a pagamento ovviamente, ma è del tutto gratuito per rifugiati, richiedenti asilo e quanti hanno difficoltà economiche, per i quali sono previste tre borse di studio.

Siamo a disposizione di Associazioni e altre organizzazioni attive nel settore dell’accoglienza e assistenza in situazioni di disagio sociale che abbiano intenzione di segnalarci giovani (e non) con propensione o voglia di imparare. Scriveteci!.

Il costo del corso sarà di 100 Euro a persona, 80 Euro se l’iscrizione avverrà entro il 15 Ottobre 2013.

Per info e iscrizioni: Andrea Ranalli | a.ranalli@shoot4change.net

E questa volta li terremo a casa nostra. La Casa dei Raccontastorie.

Ok, la Casa non è ancora completata ma ci siamo quasi. E soprattutto sarà terminata, linda e pinta in tempo per il corso.

Qui sotto troverete tutte le informazioni. Anche questa volta vale quanto detto in precedenza. I corsi di S4C hanno la finalità di introdurre e formare alla fotografia quanti hanno voglia di avvicinarsi al nostro mondo e al nostro modo di raccontare storie. Non si tratta, quindi, solamente di lezioni tecniche ma anche, e per fortuna soprattutto, di una full immersion nel nostro modo di vedere la realtà che ci circonda. Costruendo insieme dei racconti per immagini.

Il ricavato del corso (come quello dei futuri workshop che stiamo per annunciare) servirà a sostenere i costi della Casa dei Raccontastorie e per consentire di formare gratuitamente quanti non ne hanno i mezzi.

IMPORTANTE: data la finalità della Casa dei Raccontastorie, il corso è a pagamento ovviamente, ma è del tutto gratuito per rifugiati, richiedenti asilo e quanti hanno difficoltà economiche. Siamo a disposizione di Associazioni e altre organizzazioni attive nel settore dell’accoglienza e assistenza in situazioni di disagio sociale che abbiano intenzione di segnalarci giovani (e non) con propensione o voglia di imparare. Scriveteci!

Fatevi sotto! Venite a raccontare storie con noi!

S4C

CORSO BASE DI FOTOGRAFIA E POST-PRODUZIONE

il racconto attraverso l’immagine

PROGRAMMA

La Fotocamera

Tipi di fotocamere: compatte, bridge, ottiche intercambiabili, reflex

Elementi della fotocamera: pentaprisma, otturatore, pulsante di scatto, selettore della sensibilità, bilanciamento del bianco, sistema di esposizione, funzioni della ghiera della macchina fotografica, automatismi e regolazioni manuali o semiautomatiche

Come impugnare la fotocamera

 L’Obiettivo

Tipi di obiettivi: Normali, Grandangolari, Zoom, Teleobiettivo, Macro

Angolo e profondità di campo

Messa a fuoco

Diaframma

 La Luce

Luce e colore, le sue caratteristiche e le sue problematiche

Contrasto e armonia del colore

Sistema di misurazione

Esposimetro incorporato e indipendente

Luce naturale e artificiale

Il flash

Costruire l’immagine

Esposizione e messa a fuoco

Composizione: la regola dei terzi, linee di fuga, il punto di vista, la prospettiva, disegnare la profondità, l’inquadratura e lo spazio come linguaggio

Esempi di maestri della fotografia e la loro impostazione

Progetto fotografico

Il reportage, la fotografia sociale ed il comportamento etico sono i punti centrali del nostro corso.

Raccontare una storia attraverso la sequenza di immagini: come scattare, selezionare e disporre le foto perchè  trasmettano una narrazione

Photoediting sui lavori assegnati e svolti dagli allievi

Post-produzione dei Raw attraverso Lightroom

Migliorare la resa dell’immagine attraverso la correzione del sue varie componenti:

esposizione, temperatura colore, saturazione, grana, contrasto, ritaglio e correzione delle   linee cadenti

Inserimento del watermark, archiviazione e esportazione nei vari formati

Corso di 3 mesi

12 incontri di 2 ore con frequenza settimanale,

4 sessioni di pratica di mezza giornata con frequenza mensile

Tot. 40 ore

€ 300

Per info e iscrizioni: Alessandra Fratoni | a.fratoni@shoot4change.net | 3927714803

E’ anche possibile compilare il seguente form online: